پردیس تئاتر مستقل نخستین مجموعه خصوصی تئاتر در شرق کشور است که با تجربه هفت سال مدیریت و حضور مستمر در امر هنر تئاتر در بخش خصوصی اقدام به حرکتی نوین برای ادامه حیات و نفس کشیدن هنر تئاتر در شهر عزیز مشهد گرفت.این مجموعه دارای دو سالن بلک باکس مجزا جهت اجرای نمایش ، پلاتو تمرین،کلاس آموزشی، استودیو ضبط صدا و موسیقی به همراه فضای پذیرایی و استراحت در شان هنرمندان،مردم فهیم و هنردوست مشهد می باشد.
آشنایی با اصول ابتدایی سخن و شناخت صدا
رهاسازی بدنی
مهارت های چند وجهی
آشنایی با سیستم استانیسلاوسکی
بازیگری شرق
بازی های نمایشی و بداهه
زیبایی شناسی عملی برای اجرا
اراِئه شخصیت
این دوره به 3 ترم تقسیم می‌شود. در ترم ابتدایی دوره مباحثی چون هوش سه وجهی ، بیکوتسی ، تلنخوس ، چادو ، هزار و یکشب و … مورد بحث قرار گرفته و در رابطه با موارد ذکر شده محتوای تصویری ، صوتی ، اجرایی و نمایشی، نمایش داده خواهد شد و هنرجویان با تمرینهای رهاسازی بدنی ، خودگرادنی صدایی ، دیالکتیک گفتگو ، زیبایی شناسی حرکت آشنا می‌شوند.
در ترم دوم سیستم برای سیستم ، نقطه حساس ، بدن به مثابه فرهنگ ، داینامیک بازی و … .
و در ترم سوم پرسونا ، تقلید ، والایش و … .
و در پایان هنرجویان در زمینه های نحوه درست سخن گفتن و بیان در دیالوگ و گفتار روزمره، آمادگی برای ارائه زیبایی شناسی خودگردان شده ی فرم بدنی، تعهد و پالایش ذهنی نسبت به امر هنری، درک مناسب از چگونگی ساخت فرآیند مناسب برای رسیدن به نقش و … با توجه به استمرار حضور و میزان تلاش خود دانش و مهارت به دست می‌آورند.
رزومه مدرس آقای ایزدپناه را مطالعه نمایید .
تمامی افراد بدون پیش نیاز، بهره کافی از دوره را خواهند برد.
پس از این دوره افراد می توانند شناخت بهتری از خود ، ارتباط و تعامل با خود و دیگری ، رسیدن به خودشکوفایی و چگونگی برون ریزی تعارض های ناهشیار و یافتن مسیر خلاقیت در جهت بازی و صحنه گردانی پیدا کنند.
مخاطبین این دوره غالباً افرادی در بازه سنی 18 تا 80 و با علاقه‌مندی به هنر و روانشناسی و یا شاغل در حرفه‌های غیردولتی و رسمی هستند. همچنین شرکت در چنین دوره‌ای برای دانشجویان تمام رشته ها بسیار مناسب و کارآمد خواهد بود.
اکثر بخش های دوره به کار عملی شرکت کنندگان اختصاص یافته است.
این کلاس فرایندی است تکامل نگر به مقوله بازیگری و آزمایشگاهی است که با همراهی هنرجو میل به نتیجه خواهد کرد و او را به مثابه یک اجراگر چه در رسومات و آیین های زندگی چه در مناسبات اجرا و صحنه راهنمایی و هدایت خواهد کرد.
کتاب:
پنج درس نخست | استانیسلاوسکی
بازیگری | سنفورزمایزنر
فرهنگ بازیگری | تاداشی سوزوکی
بداهه در تئاتر | ویولا اسپولین
باید و نباید بازیگری | دیوید ممت
فیلم:
کارگاه عملی سنفورد مایزنر
کارگاه عملی کمدیا دل آرته
آموزش رقص بیکوتسی
آموزش اصول زیبایی شناسی حرکت در مراسم چادو
فیلمهای منتخب برای هر هنرجو در ترم 3 برای ارائه نقش
آشنایی با رویکردهای سنتی، مدرن و پست‌مدرن در زمینه هنر
تاریخچه شکل‌گیری پرفورمنس آرت
نسبت بین نظام‌های نمایشی، تجسمی و موسیقیایی در پرفورمنس
امکانات میان‌رشته‌ای هنر اجرا
شیوه‌های گوناگون ارتباط با مخاطب
عناصر زمانی، مکانی و بیانی اجرا
بازنگری بدن در پرفورمنس آرت
چیستی کانسپت هنرمند
فرآیند از ایده تا اجرا برای اثر هنری
تولید شخصی هنرجویان دوره
این دوره به صورت یک ترم ارائه می‌شود. در ابتدای دوره مباحثی چون تاریخچه، ضرورت و الگوهای پیشنهادی موجود در پرفومنس آرت مورد بحث قرار گرفته و در رابطه با سرفصل‌های نظری دوره، کتاب‌ها و مقاله‌های معتبر معرفی می‌شود و ویدئوهایی از اجراهای تأثیرگذار جهان نمایش داده خواهد شد و در نیمه دوم دوره، هنرجویان با هدایت مدرس و با تکیه بر یک مسئله مهم شخصی خود مشغول ایده‌پردازی، طراحی، تمرین و ساخت یک پرفورمنس می‌شوند.
و در پایان هنرجویان به صورت نظری و عملی در رشته تخصصی هنر اجرا، در سطح مقدماتی، با توجه به استمرار حضور و میزان تلاش خود دانش و مهارت به دست می‌آورند.
رزومه مدرس آقای شیرنگی را مطالعه نمایید.
تمامی افراد بدون پیش نیاز، بهره کافی از دوره را خواهند برد.
پس از این دوره افراد می توانند شناخت بهتری از ابزارهای بیانی خود پیدا کرده و مهارت‌های ارتباطی گسترده‌تری را در مواجه با جامعه اطراف خود در اختیار داشته باشند؛ فهم جدی‌تری نسبت به چرایی شکل‌گیری گونه‌های معاصر هنر و کاربرد آن‌ها در مناسبات زندگی روزمره انسان به دست می‌آورند و در صورت وجود علاقه در دوره‌های فلسفه هنر، روانشناسی خلاقیت، جامعه‌شناسی کاربردی و تئاتر دیجیتال و یا حتی ترم‌های پیشرفته‌تر پرفورمنس آرت شرکت کنند.
مخاطبین این دوره غالباً افرادی در بازه سنی 18 تا … و با علاقه‌مندی به نوآوری، نمایشگری، تعامل بی‌واسطه با دیگران و فعالیت‌های میان‌رشته‌ای و یا شاغل در حرفه‌های گروهی و پیشخوان‌دار هستند. همچنین شرکت در چنین دوره‌ای برای دانشجویان رشته های مختلف هنری و علوم انسانی بسیار مناسب و کار آمد خواهد بود.
کارگاهی، تعاملی و عمل‌محور.
حدود دو سوم ترم عملی بوده و در بخشهای شیوه‌های گوناگون ارتباط با مخاطب، عناصر زمانی، مکانی و بیانی اجرا و بازنگری بدن در پرفورمنس آرت به کار عملی شرکت¬کنندگان اختصاص یافته و در ادامه و با توجه سرفصل‌های دیگر، هر هنرجو فرآیند رسیدن به یک پرفورمنس را طی کرده و در پایان دوره به¬صورت کار کلاسی در فضای پردیس تئاتر مستقل اجرا می¬کند.
ابتدای ترم و حدود یک سوم آن تئوری بوده که شرکت¬کنندگان در مباحث مطرح شده مشارکت کلامی خواهند داشت و همواره دیالوگ در فضای کارگاه مسلط است.
هنر اجرا، نویسنده: رزلی گلدبرگ، مترجم: مریم نعمت‌طاووسی، انتشارات نمایش
نظریه اجرا، نویسنده: ریچارد شکنر، مترجم: مهدی نصرالله‌زاده، انتشارات سمت
راهبردهای آفرینش در پرفورمنس آرت، نویسنده: امید هاشمی، مترجم: کامنوش خسروانی، انتشارات قطره
بازیگری و پرفرمنس آرت، نویسنده: احمد دامود، انتشارات مرکز
رویکردهایی به نظریه اجرا، گردآورنده: علی‌اکبر علیزاد، انتشارات بیدگل
تاریخچه‌ی هنر پرفورمنس، نویسنده: گروهی، مترجم: علی صارمی
هنر پرفورمنس یک روش ارتباطی، نویسنده: ادوین ساندستورم، مترجم: مریم حسین‌نژاد
هنر پرفورمنس، نویسنده: محمدرضا شریف‌زاده و بهاره کامیابی، انتشارات علمی
دفتر مطالعات تئاتر 1 و 2، نویسنده: گروهی، مترجم: گروهی، انتشارات نمایش (کانون تئاتر دانشگاهی اداره کل هنرهای نمایشی)
مفاهیم و رویکردها در آخرین جنبش‌های هنری قرن بیستم، نویسنده: ادوارد لوسی اسمیت، مترجم: علیرضا سمیع‌آذر، انتشارات نظر
تئاتر را با همه‌ی گستردگی‌اش می‌توان یکی از شاخه‌های پرفورمنس دانست و نشانه‌شناسان آن را نظامِ نظام‌ها می‌شناسند، چرا که نظام‌هایی چون: موسیقی، نقاشی، عکاسی، سینما، معماری، رقص و … را درون خودش جای میدهد. مواجه طراح با کمپانی‌ها، مدیر با کارمندان، فروشنده با خریداران، مدرس با دانشجویان، والدین با فرزندان، …، عاشق با محبوبش، روابط روزمره انسانی و حتی مواجه من با شما در همین لحظه و در این محیط پرفورمنس است؛ پرفورمنس و هنر اجرا بسیار مستعد پروژه‌های میان‌رشته‌ای است، چه با علوم انسانی مثل روانشناسی، جامعه‌شناسی، فلسفه، دین، حقوق و … و چه با علوم مهندسی، پزشکی و چه حوزه‌های مرتبط با بازار، تبلیغات و …
تاریخچه اجرای دیجیتال
پروجکشن و مپینگ در صحنه
سایبورگ و اجراگران دیجیتال
واقعیت مجازی و ترکیبی
تله کامیونیکشن در تئاتر
سایبرفورمنس و تئاتر آنلاین
اجرا و شبکه های مجازی
ساخت اجرای دیجیتال
این دوره 1 ترم است. و در آن مباحثی چون تاریخچه اجرای دیجیتال، تئاتر آنلاین و … مورد بحث قرار گرفته و در رابطه با موارد ذکر شده نمونه اجراهای ایرانی و خارجی نمایش داده خواهد شد و هنرجویان با تمرینهای ساخت اجرا با استفاده از اپلیکیشن های موبایلی، ویدئو مپینگ، اجرای آنلاین و … آشنا می‌شوند.
و در پایان هنرجویان در زمینه‌ی تئاتر دیجیتال (دیجیتال پرفورمنس) با توجه به استمرار حضور و میزان تلاش خود دانش و مهارت به دست می‌آورند.
رزومه مدرس آقای حجازی را مطالعه نمایید.
تمامی افراد بدون پیش نیاز، بهره کافی از دوره را خواهند برد.
پس از این دوره افراد می توانند شناخت بهتری از تئاتر دیجیتال، سایبرفورمنس و دیجیتال پرفورمنس پیدا کرده و درصورت وجود علاقه در دوره یا دوره‌های کدنویسی خلاق و یا طراحی محیط های سه بعدی شرکت کنند.
مخاطبین این دوره غالباً افرادی در بازه سنی ۱۶ تا ۴۰ و با علاقه‌مندی به اجراهای معاصر، پرفورمنس و تئاتر و یا شاغل در حرفه‌های کارگردان، طراح صحنه و نمایشنامه نویس هستند.
همچنین شرکت در چنین دوره‌ای برای دانشجویان رشته های تئاتر و کامپیوتر بسیار مناسب و کار آمد خواهد بود.
کارگاهی، تمرین آنلاین گروهی و انفرادی.
بخشهای پروجکشن و مپینگ، تله کامیونیکیشن در تئاتر، تئاتر آنلاین، اجرا در شبکه های مجازی دوره به کار عملی شرکت کنندگان اختصاص یافته است.
کتاب سایبرفورمنس | نویسنده: هلن وارلی جیمیسن
پایان نامه در رابطه با اجرای دیچیتال و سایبورگ | نویسنده: میران بلوت
فیلم اجرای گروه هایی نظیر ریمینی پروتکل، سیرکا69، بلست تئوری و …
نمایش چیست ؟
بازیگر کیست؟
آشنایی مقدماتی با ابزار بازیگر ( بدن – بیان – حس )
این دوره به 4 ترم تقسیم می‌شود.
در ترم ابتدایی دوره مباحثی چون آشنایی مقدماتی با ابزار یک بازیگر مانند: تنفس و بیان صحیح ، آشنایی مقدماتی با بدن و حس بازیگر که مورد بحث و تمرین قرار گرفته و در رابطه با موارد ذکر شده مطالبی بصورت عملی نمایش داده خواهد شد و هنرجویان با تمرینهای داده شده و مرور و درک و تکرار با مباحث آشنا می‌شوند. گرفتن نقش در دیالوگ های دو نفره . جلسه پایانی اجرای خلاصه ای از تمرینهایی که هنرجویان فرا گرفته اند برای والدین.
در ترم دوم ادامه تمرینهای بدن و بیان با تمرکز بر ایفای نقش های کوتاه یکنفره که می تواند برشی از یک دیالوگ طولانی باشد . آشنایی با هنر پانتومیم . تجسم خلاق . جلسه پایانی اجرای پانتومیم های یک نفره و اجرای یک مونونوگ اما بصورت برش های کوتاه توسط همه هنرجویان برای والدین.
در ترم سوم ادامه تمرینهای بدن و بیان . بداهه سازی و ایجاد موقعیت های نمایشی از ارتباط بین افراد . بازی سیال ذهن . آشنایی مقدماتی با تیپ و شخصیت . جلسه پایانی اجرای نمایش های کوتاه دو یا سه نفره که توسط خود هنرجویان ساخته و پرداخته شده برای والدین.
و در ترم پایانی، مراحل تمرین یک نمایش از ابتدا تا اجرا. گروه در جلسه پایانی یک اجرا برای خانواده ها انجام میدهد و مستعد اجرا برای تماشاچیان نیز می باشد.
رزومه مدرس آقای سعادتی را مطالعه نمایید.
بهتر است افراد با توجه به استعدادی که در خود می بینند و یا علاقه ای که به هنر بازیگری دارند وارد کارگاه بازیگری شوند.
استعداد و علاقه دو بال هنر بازیگری هستند اما تمرین و یادگیری تکنیکهای بازیگری آغاز یک پرواز است به سوی دنیای شیرین نمایش .
پس از این دوره افراد می توانند شناخت بهتری از استعداد و توانمندی خود بعنوان یک فرد علاقمند و مستعد پیدا کرده و درصورت وجود علاقه در دوره یا دوره‌های بعدی شرکت کنند.
مخاطبین این دوره غالباً افرادی در بازه سنی 10 تا 16 سال و با علاقه‌مندی به دنیای پرطراوت و مهیج بازیگری هستند که دوست دارند در کنار تحصیل به این فعالیت هنری بپردازند.
همچنین شرکت در چنین دوره‌ای برای دانشجویان رشته های علوم انسانی به ویژه ادبیات بسیار مناسب و کار آمد خواهد بود.
کارگاهی.
از آنجایی که هدف کارگاه بازیگری در کنار یادگیری مفاهیم بازیگری، ایفای نقش و فعالیت نمایشی است قطعا” به شکل کارگاه و کار عملی برای مخاطبین قابل درک خواهد بود.
تئاتر کودکان و نوجوانان، نویسنده: داوود کیانیان
بازیگری تئانر کودک و نوجوان، نویسنده: محمدعلی باقرزاده طوسی
آموزش تئاتر ویژه مربیان، نویسنده: رحمت الله محرابی
مقدمه ای بر آموزش خلاقیت نمایشی برای کودکان، نویسنده: فائزه فیض شیخ الاسلام
